La semana pasada mi hermano me invito a ver un video que le fue enviado por Internet, este era un video stream subido a Google video. Tan pronto como mi hermano dijo que era un video en Internet, hice la asociación de que este podía ser uno de tantos videos estupidos y curiosos que hay en red, que no tienen un fin diferentea ser ridiculos en publico.
Es cierto que el video streaming permite la facil distribución de información de producción profesional tanto la difusión de video amateur (principiantes), siendo los segundos los de mayor reproducción, ahora cualquier persona con computador e Internet puede ser visto a nivel mundial, y era precisamente esta mi preocupación al escuchar el llamado de mi hermano escuchar “ Ivanvenga vea este video”, esta vez el caso fue diferente, no era un video mas de Loquendo expresando su odio hacia la sociedad, o los hetores doblegado películas de Hollywood o los famosos JAPOS, abreviación de japoneses y sus ridículos videos. Esta ves se trataba del documental ZEITGEIST que fue producido por Peter Joseph para difusión vía Internet.
¿Por qué producido para Internet?
El echo de que este es un documental sin animo de lucro hace mejor su distribución por este medio.Ya que este en los canales de distribución acostumbrados para todo medio audiovisual, se vería truncado por el gobierno mundial.
De manera tal que su mensaje no llegaría a tanta gente como lo ha hecho hasta ahora, yendo más allá de todo interés de retribución inmediata de la inversión.ZEITGEIST es precisamente un documental de difusión de una realidad mundial, un problema que afecta a cada uno de los ciudadanos del mundo, el terror o los terroristas. Un estado de miedo simulado por el PODER CAPITALISTAque busca la dependencia del individuo a su supuesta “protección de la libertad”.
ZEITGEIST es un mensaje directo a retomar el control de la verdadera libertad fuera de toda impicosionpolitita, religiosa y mediática.
"El poder es el fin de todo aquello ajeno al amor"
Ivan Rojas
Pagina Official: http://www.zeitgeistmovie.com/
Para verlo con subtitulos en español: http://video.google.com/videoplay?docid=8883910961351786332
Llegamos a la tienda a pedir unas tapas, la verdad esa gaseosa es horrible era miércoles y con ganas de ir a cine a ver la maravilla del cine colombiano... LA SUPER PRODUCCION DICE EN EL CARTEL DE LA PELICULA PATROCINADA POR CARACOL CINE. Los avances y demás transcurrían; el momento, comenzó la película dirigida por rafael Lara si no estoy por que no vale la pena recordar... No solo dirigida sino editada producida escrita y otras actividades... Al final de todo la pelicula resulto como un combo de personas metidas en un parque similar a l de la flora dandose plomo... Un poco de amor sin final, historias sin comienzo ni fin. Bueno ahí se las dejo, verla y comentar... Pero que esperamos.
Para todos los egresados en Colombia independientemente de su profesión, su futuro es incierto. Laborar en lo que gusta es una utopía entonces la mejor decisión es seguir cultivando su intelecto y buscar diferentes opciones de estudios en otros países, para conseguir la valoración que no se da con un simple titulo de pregrado. El ministerio de cultura y el icetex ofrece diversas posibilidades de financiación, para esos estudios, existen diferentes convenios; claro que hay que hacer la tramitología mas larga pero no imposible.
En este caso les voy a hablar de una opción que es la mejor a nivel internacional; La escuela internacionalde cine y televisión de san Antonio de los baños (cuba), esta escuela ofrece un curso regular de cinematografía, son 42 plazas anuales la Escuela, seleccionará a los participantes en base a sus habilidades artísticas, su potencial creativo, así como también por su cultura y sus antecedentes laborales.
La selección es totalmente parcial y está determinada tanto por las disponibilidades de espacio en la escuela, como por las necesidades de equilibrar cultural y profesionalmente a los participantes, pues el objetivo de la escuela es crear una generación cohesionada, que trabaje de manera solidaria durante los años de estudios y mas allá de ella, en la vida profesional inmediata. La opciones de tener beca en esta escuela solo se dan una vez este adentro y de haber pagado el primer año, se evalúan las habilidades para hacerse acreedor de la beca.
El costo de todo tiene valor de 12000 euros los tres años incluye estadía y alimentación, se realizaran 4 proyecto de cine y video y la tesis se realiza en 35 mm. Unos de los egresados reconocidos es Benito Zambrano director de Habana Blues ejemplo de el buen cine que se puede lograr. Para mi esta escuela siempre a sido mi anhelo y se las muestro para ver si se interesan.
Anexo links de las instituciones que otorgan becas.
"Becas MAEC-AECID" constituyen la oferta de la formación, generalmente de postgrado, del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación de España -MAEC- para jóvenes titulados universitarios superiores (y, en algunos programas, estudiantes universitarios de último curso) extranjeros y españoles.
Son becas a disposición de ciudadanos extranjeros para realizar estudios en España, y para españoles para realizarlos en el exterior, durante el verano de 2008 y el curso académico 2008-2009 en la presente convocatoria. Esta convocatoria se publica en el Boletín Oficial del Estado: www.boe.es. Las Becas MAEC- AECID se convocan cada año, con carácter unilateral y abierto para todos los países del mundo.
Las becas puede ser solicitadas por Ciudadanos extranjeros y españoles mayores de edad titulados universitarios superiores (y, en algunos programas, estudiantes universitarios de último curso) o reconocida trayectoria en determinadas actividades, según el programa de becas concreto que se solicite y los posibles interesados no deberán superar preferiblemente los 35 años de edad en el año 2008.
"Scavetta afirma que las imágenes mentales (las de los sueños, por ejemplo) son procesadas por exactamente la misma parte del cerebro que se dedica a la visión. Sin embargo, muchas personas tienen sus cortezas visuales intactas porque ellas ocultan imágenes mentales no descubiertas. El conocimiento consciente es solamente una extremidad de un iceberg mental" afirma Scavetta. http://www.festivaldelaimagen.com/resumen_f5.htm
Conociendo un poco mas las iniciativas que tomo Scavetta para realizar su performance, no cabe duda que la intencion va dirigida a esas imegenes incapazes de divulgarse en un rol comun. Pretencioso utilizar un escenario con solo dos objetos (un dinosaurio y un sofa) tactiles, no digitales, y convertirlos en ese misterio del que se esperaban movimientos, me dio a entender que el individuo y su significado son la expresion del espacio en el que se desenvuelve.
No se si categorizarlo como tedioso, abrumador, agotador o vulnerable, es arte y el solo hecho de cuestionarlo lo intensifica mas, aplaudirlo o no es razon para involucrarse en una expresion que se articula por un protagonista que muestra su vision fugada por esea parte del cerebro que retiene imagenes mentales no descubiertas y que las desea mostrar por medio de una tecnica virtual.
Musica para mi deliciosa, argumento mas esta danza que supera los movimientos ritmicos del cuerpo ya que en un momento la musica me coordinada mas con la percepcion atenta que lograba sostener, que con lo que estaba viendo, esa descordinacion en los movimeintos corporales acentuban mas ese escape de imagenes visuales que scavetta queria articular, porque la verdad es que cuando se sueña o se imagina casi nunca o nunca un ritmo musical hace parte de la respuesta mental.
Encontre estos terminos que podrian sumarse mas a la tecnica utilizada en el performance: "Maestro scavetta inagura la camara de cromo saturacion". "High Tech".
"Cámara de cromosaturación Instalación de carácter permanente que expone las investigaciones del maestro Cruz-Diez en torno a la especialidad y a la percepción del color. Al recorrer esta cámara el público visitante forma parte de la obra al observar su cuerpo teñido de luz y color, y se convierte en el principal protagonista de una de las obras más trascendentales que Cruz-Diez haya aportado en el siglo XX. " http://encontrarte.aporrea.org/cartelera.php/c3295.html
Francesco Scavetta nos presenta en su performance un nuevo lenguaje a través del cuerpo, buscando espacios entre lo natural y lo artificial. Scavetta reconfigura los conceptos de tiempo y espacio. También hace alusión a lo onírico por medio de situaciones poco comunes. Lo llamativo del arte de Scavetta es la exploración que hace entre los sistemas interactivos y la creación visual. Su manera particular de construir imágenes y tiempos ácronos. En mi concepto el uso que hace del sonido en ocasiones es irritante, pues esa música concreta compuesta a partir objetos sonoros se hace incomoda.
Así mismo este artista presenta la sustracción como medio de expresión para manifestar tiempos y espacios dislocados pero que a su vez recompone nuevos estados e imágenes. En cuanto la forma y contenido de la que hemos venido hablando en los otros artículos, esta obra en su forma es un ejemplo exploratorio interesante, pero en cuanto al contenido es complejo de asimilar, ya que como dijimos en algún momento, quien no conozca o no sea consciente del contexto en el cual se desenvuelve Scavetta necesitaría manual de instrucciones para entender a nivel narrativo y conceptual que desea expresar el artista; La forma y el contenido son los elementos que componen y develan la obra. Ciertamente el arte es subjetivo en la medida en que es cuestión de percepción y de puntos de vista. No hay reglas específicas que determinen que es arte y que no lo es, porque el arte está en constante movimiento por medio de la exploración y de la indagación de nuevos métodos creativos, de nuevas formas de percibir, configurar y expresar el mundo.
Laura Gómez Pisciotti
Este video puede servir como ejemplo de la exploración del cuerpo, que aunque no se apliquen medios interactivos directamente como en el performance Live de Scavetta, si hay un caracter exploratorio y de configuración de nuevos lenguajes a través del sonido, el cuerpo y la creación visual.
